Pasarela Valparaíso

Diseño con enfoque en suprareciclaje y upcycling, transformando textiles descartados en piezas únicas. Cada prenda cuenta una historia y mantiene elementos originales para preservar su identidad. Diseño modular y adaptable, permitiendo múltiples usos o transformaciones en el tiempo. Inspiración en la moda circular, con procesos que reducen el desperdicio y maximizan el uso de materiales existentes. Uso de textiles recuperados provenientes de descartes industriales, ropa de segunda mano y excedentes de producción. Combinación de fibras naturales (algodón, lino, lana) con fibras sintéticas recicladas para optimizar durabilidad. Técnicas de intervención manual, como bordado, teñido natural y aplicaciones textiles, que resignifican los materiales. Materiales de bajo impacto ambiental, priorizando tintes ecológicos y procesos sin químicos agresivos. Modelo de producción descentralizado, colaborando con talleres locales y comunidades de artesanos. Priorización de la co-creación, permitiendo que los clientes participen en el diseño de sus prendas. Pequeñas series o producción bajo demanda, evitando el exceso de stock y promoviendo el consumo responsable. Incorporación de procesos de reciclaje textil avanzado, reutilizando desechos mínimos para accesorios u otros productos

Marca de Diseño de Autor oriunda de Valparaíso, involucrada en la temática de la lana y técnicas artesanales sumadas al diseño contemporáneo. Propuesta innovadora y pionera, Pitti Palacios abre la primera tienda de diseño en Cerro Concepción , Valparaíso. Su quehacer ha estado siempre ligado al oficio del tejido a telar, la moda ética y al 0% waste, producción textil sin desperdicios. A través del quehacer en moda con identidad , se proyecta también hacia la asesoría y la formación, con énfasis en potenciar una conciencia respecto de aspectos de sustentabilidad en el ámbito textil. A través de la fundación y gestión compartida de la Agrupación de Tejedoras Arañitas Solidarias, se generan diseños únicos basados en aportes de cuadrados tejidos por voluntaria/os, para armar frazadas y productos textiles para ir en ayuda de quienes los necesiten en situaciones de vulnerabilidad.

Hablar del sello homónimo de Leonora Musri es sinónimo de volúmenes, paleta de colores radiantes, uso de telas nobles -muchas de ellas tesoros antiguos recuperados- y el cuidado por los detalles que caracterizan sus colecciones de ropa de mujer. Inconfundibles son los cuellos y los puños . Con ello, la diseñadora busca darles una nueva mirada a esas zonas algo olvidadas, y que se asocian a la calidez, al abrazo, el gozo y la alegría. Por lo mismo, todas sus etiquetas llevan la palabra “gentileza” bajo su firma, un concepto que define el espíritu de sus creaciones. Sus raíces libanesas y una infancia entre telas inspiran sus colecciones, en donde se entrecruza lo femenino, la armonía y la alegría para conformar una propuesta de moda lenta, atemporal y de un lujo discreto.